2025年，黄斯赟（Siyun Huang）在时尚界以独特的创意和深刻的文化洞察力，持续推动时尚、艺术和科技的融合。她通过“科技赋能时尚艺术”、“时尚传播艺术科技”和“艺术引领时尚科技”的品牌文化战略，推出了两个备受瞩目的高级时装系列《虚实春秋》和《虚实丹青》，广泛受到行业和观众的赞誉。这些系列以“虚实”交互设计理念为核心，结合自然与数字化、艺术与时尚的跨界融合，向中华传统文化赋予了多维、活态的时尚表达，成为文化与技术结合的时代风向标。
传承与创新：将中华非遗与时尚艺术融合
本季《虚实丹青》系列，以“人工与天成”为主题，探讨本真与雕琢的互化共生。黄斯赟与联合创始人李烁通过创新性设计，将传统中国造物思想与当代时尚理念相结合，呈现了一个跨越时空的“虚实”美学。
该系列的灵感来源于中华非遗和传统文化符号，尤其是“竹”这一元素，展现了自然与人工之间的和谐共生。在黄斯赟的设计中，竹不仅是文化的象征，更成为时尚创作的灵感源泉。通过对传统竹衣的解构重组，竹管被编织成现代时尚的“竹衣”单品，紫竹则被制成灵动的“竹蜻蜓”，传统工艺如“烧箔”被创新性地应用在真丝绡织物上，展现斑斓色彩与金属光泽。每一件作品都在视觉上体现了“虚实”哲思，将工艺之美与先锋设计理念相融合。
跨界融合：科技与艺术的无缝衔接
在《虚实丹青》中，黄斯赟进一步探索了“时尚+艺术+科技”如何在可持续发展和跨界合作中实现完美结合。她与无锡承拓机械科技有限公司合作，展开了3D打印柔性触觉材料的实验与应用探索。通过3D算法在织物上的增材打印技术，黄斯赟实现了“五彩斑斓的黑”，这一独特的视觉效果通过光线折射和不同角度呈现，为服装增添了动态的美感。
更令人瞩目的是，黄斯赟将预编程算法与自驱动动态装置引入时装设计，赋予作品运动势能和“活性”的生长意向。这一突破性的设计不仅打破了传统时尚的界限，也为时尚带来了新的活力，使服装不仅仅是穿着的物品，而成为了一种充满智慧和运动感的艺术品。
文化与科技的对话：瓷器与磁石的时尚化再造
此外，《虚实丹青》系列还与夡物工作室联合推出了时尚联名款瓷器设计，并以此为媒材创作了时装艺术作品。通过将“瓷”与“磁”这两种传统材料进行解构与重塑，黄斯赟创造出了“器物之中见山水”的东方写意作品。这些作品的原材料由创始人王川、贾荣轩亲自采集，通过烧制工艺将山石肌理与器型形态相结合，探索了传统材料在现代时尚生活中的应用。
这一系列作品不仅在视觉上呈现了中国传统美学的精髓，更在功能和文化意蕴上找到了现代时尚与传统工艺的完美契合。通过这种跨界的合作，黄斯赟为传统文化注入了现代感，使其在当代时尚领域中焕发新生。
时尚界的跨界合作：与全球创意团队共同打造先锋视效
除了在设计和工艺上的创新，黄斯赟还与一批全球知名的创意团队合作，推动时尚与其他艺术形式的深度融合。她与帽仕汇设计师钱欣、AI数字艺术家何杰南、新媒体艺术家任庆齐、时尚造型师杨睿婷等合作，共同打造了这场融合时尚、艺术和科技的跨界秀场。
这些合作不仅在时尚造型和秀场影像等方面展现了非凡的创意，还通过数字艺术和新媒体技术的引入，为观众呈现了一场超越传统时装秀的艺术体验。黄斯赟通过这些合作，展现了她在多维艺术视野下的创新思维和设计实力。
东方诗性，时尚的文化表达
《虚实丹青》系列不仅仅是对时尚的全新定义，它还是黄斯赟对中华文化的深刻致敬。在这场时尚的展示中，黄斯赟将东方美学与现代科技进行了深度融合。她通过“丹青”挥墨，在虚与实、自然与人工之间书写着时尚的当代表达。每一件作品都如同一幅流动的画卷，跨越传统与未来，让服装成为承载文化与哲思的载体。
黄斯赟的设计不仅是对传统文化的再创造，更是对未来时尚的深远思考。在她的作品中，时尚不仅仅是外在的服装，而是文化、艺术与科技的交织，是对自我表达和社会价值的多元探索。
时尚与文化的永恒对话
黄斯赟的《虚实丹青》系列为我们带来了对传统与现代、虚与实、人工与自然之间无缝连接的全新视野。她通过将中华文化与当代时尚科技结合，不仅为我们呈现了一场视觉盛宴，也为时尚的未来提供了全新的方向。这不仅是一场时尚秀，更是一次文化与科技深度对话的展现，是对中华传统文化在现代社会中重生的精彩诠释。
作为设计师，黄斯赟通过她的作品向世界展示了中国传统文化的独特魅力以及它在全球时尚领域中的无限可能性。在未来的时尚旅程中，她将继续推动艺术与科技的结合，探索更加多元的文化表达方式，让时尚成为跨越时间与空间的文化桥梁。